电影通过男女主人公在抗日烽火中的芭蕾情缘，讲述一段跨越国界的凄美恋情，揭露日本军国主义的凶残与伪善、顽固不化与背信弃义，展示了中俄两国军民患难与共、携手并肩共同抗击法西斯侵略的战斗友谊。1945年9月12日，潜伏在黑龙江边境小镇丛林中的300多名日本军人拒不投降、负隅顽抗，血洗了当地村民，并袭击了苏联红军。最后东北抗联部队和苏联红军一举剿灭了这股日军。由于战斗发生在日本宣布投降以后的第28天，故称为抗日战争中发生在黑土地上的“最后一战”

看《战火中的芭蕾》你会发现，有一种美叫素颜出演，女主角的美，让人觉得一夜回到解放前，纯纯的感觉特别对味儿。而男主角的颜值自然也不在话下，俄罗斯的小鲜肉，国内一线小生看腻的情况下，也到了这哥们刷脸的时代。战争和青春，似乎一直都是让人敬仰的体裁。因为这种体裁会让人体会到战争的残酷，总是在生与死的考验中体现人性的美，总是在炮与火的挣扎中感受到爱的温暖。而青春总会在战争中显得更加伟大，充满着生动的光环，时刻提醒世人，过去不能忘，那些曾被无法先烈和前人用血与泪写成的史诗，是我们一辈子都应该铭记心中的，而那个时代的青春，是一种永恒的青春，值得我们去追寻和学习。《战火中的芭蕾》就在在讲述战争和青春的电影，由中俄两国艺术家联手协作，共同打造抗战爱情史诗经典。导演董亚春，曾拍摄过《冲出亚马逊》《八路军》《爱在战火纷飞时》《周恩来在重庆》等许多脍炙人口的作品，并获得第28届飞天奖优秀导演奖，中国电影金鸡奖最佳摄影奖等奖项。同时该片有幸请来俄罗斯著名导演，电影家协会主席尼基塔?米哈尔科夫担任总监制。米哈尔科夫被誉为俄罗斯的“斯皮尔伯格”，他执导的《蒙古精神》荣获1991年威尼斯金狮奖、欧洲电影奖最佳影片，《烈日灼人》曾获1995年奥斯卡最佳外语片奖。八一厂做这类体裁的电影，一直都非常拿手，无论是制作水准还是导演水平，无论是战争特效还是时代爱情，都会让人一下子沉静其中，无法自拔。这部电影通过男女主人公在抗日烽火中的芭蕾情缘，讲述一段跨越国界的凄美恋情。这段恋情从男女主角的第一次偶遇开始，一个是因为被日军围困受了伤，一个是每天渴望幸福的小姑娘。而正是这样的相识，改变了两个人的命运，同样，两个人也因此结了下深厚的友谊。通过生与死的考验，体验出信仰与爱情的神圣和伟大。所以，即便是在白菜地窖中，我们依旧可以看到很多的浪漫主义情怀。比如说男主角在白菜架后面挖掘个藏身之所，这能体现出战争的残酷和我们面对敌人时的聪明才智；比如男主角在请女主角闭眼的那一刻，打开了开窗，雪花飞舞下来的瞬间，那是我们对于胜利的渴望以及苦中作乐的情怀；还有男女主角在日本天皇宣布投降后的白桦林中的飞舞和拥抱，则让我们感受到那个特殊时代背景下的爱情，单纯而浪温，温馨而感人。这种唯美的跨国恋，不仅表现在男女主角两个人有爱情观上，也能从另一个而面体验中俄两国的友好，以及中俄两国军民患难与共、携手并肩共同抗击法西斯侵略的战斗友谊。电影的配角非常强大，《战火中的芭蕾》由曹舒慈，卡列斯科夫·伊戈尔，杜源，陈瑾等联合主演，侯天来等人客串。几个老戏骨的绿叶出彩，尤其是杜源，在失去爱子，失去同志的那种坚守，还有最终的一战，都看出了一个普通东北民众对于战争的态度。同样，男主角的死也揭露日本军国主义的凶残与伪善、顽固不化与背信弃义。而影片融入了芭蕾舞元素，在舞蹈、音乐、美术和布景等方面做出巨大的努力和投入，相信会给观众带来全新体验的艺术震撼和视听享受，堪称抗战剧的创新。老一辈的爱情和青春，凄美和伟大。这是一部非主流的献礼片，没有八路，没有口号，没有说教。更多的是关注人性，关注家庭，反战争。而男女主角纯天然无污染的颜值不仅拉近了影片和年青人的距离，同样时尚的唯美跨国恋也让我们感受到更不一样的青春。这种青春不仅抒写了一段跨越国界的凄美爱情，同样也让我们明白，珍爱和平，没有国界。