70年代意大利“铅黄电影”（Giallo）对近年恐怖类型片的影响力不可小觑，卢卡·瓜达尼诺的《阴风阵阵》、扬·冈扎乐兹的《刺心》、布鲁诺·福扎尼/伊莲娜·卡泰特的《妖夜迷情》，其中，深得真传的莫过于英国导演彼得·斯崔克兰德，他一连三部作品（《邪典录音室》、《公爵蝶恋花》和《夺命霓裳》）都在用统一的风格手段提炼出“铅黄电影”的精髓。而最新加入这个邪典趣味阵营的是一位德国导演：蒂尔曼·辛格（Tilman Singer），他凭借《卢兹》这部处女作让观众领略到达里奥·阿基多（Dario Argento）和大卫·林奇两者风格在21世纪电影里的激烈碰撞，实验性叙事方式更为传统的着魔题材找到崭新的突破口，令这部处女作焕发出意想不到的诡异灵光。

光是影片的开场足以证明这位处女作导演的惊人天赋。他很懂得恐怖片影迷的口味，耸动的声效配乐、复古的16毫米摄影，以及粗糙画面上闪现的胶片划痕，不动声色地营造出毛骨悚然的气氛。开篇这个静止长镜头看似简单，却向观众交待出主人公（Luz）、故事的场景（貌似废弃的警察局）以及恶魔的主题（反复出现的咒语）。逼真的复古年代感延续至下一个酒吧场景，继续引出心理医生和另一位女角色。

全片明显出现有两个场景（酒吧和警察局），以及梦境和回忆里的场景（出租车）。最别出心裁的莫过于女主角卢兹在接受心理医生催眠后，重演当晚车祸发生前驾驶出租车预见的奇人怪事。女主角、心理医生、女警、现场翻译，四个人在三种语言（德语、西班牙语和英语）切换中流露出令人会心一笑的幽默感，同时也在原有的叙事文本中恣意打破幻想与真实的界限。

其实，恶魔附身也好，心理催眠也罢，在惊悚恐怖类型片里都不是什么新鲜事，情节和人物不是这部处女作的重点，声音和氛围才是创作者的核心表达。导演用平行交错的时空感创造出迷宫一般的叙事线索，而不同叙述者的口吻更将这种怪异氛围推向顶峰。这个富有实验意味的邪魔入侵故事完全没有落入到类型套路里，即便结尾部分尚有悬而未决、无法自圆其说的谜团，也无法掩饰这位导演的才华。这绝对是一部令人眼前一亮的处女作！