本片和特吕弗的《四百击》同被誉为法国电影新浪潮的开山之作。身无分文的街头混混米歇尔（让-保罗•贝尔蒙多）从马赛偷了一辆小汽车，驶往巴黎的路上，他因超速行驶被警察逮住，为了脱身，他开枪打死一名警察，来到巴黎后，他躲进当记者的女友帕特丽夏（JeanSeberg）处（躲避警方的通缉之外，他还想方设法讨回一笔卖车赚来的钱）。帕特丽夏去报社时，遇到警长，对方要她一有米歇尔的消息就打电话相告。对米歇尔，帕特丽夏心态复杂，一面深深为他对一切都无所谓的劲儿着迷，一面却嫌弃他太吊儿郎当。©豆瓣

根据让-皮埃尔•梅尔维尔的说法，在后期制作阶段，由于第一次剪辑野的版本太长了无法发行上映，期间戈达尔曾经向他咨询过。梅尔维尔并没有建议他把整段场景从电影中剪掉，而是建议戈达尔这儿剪一点那儿剪一点，于是就有了如今介绍这部电影时最引人注目的"跳剪"技术。
 我最初想，“跳接”或许给出了一个不完整的断裂的现实，抛弃了传统叙事中对社会事件的连贯性的构建，模仿当时的混乱的年代，因此是一种意识形态。但是这种解释有过度诠释之嫌，举不出合适的例子。

所以还是权当一种新鲜的表现形式，一种技巧实验，一种陌生化吧。

第一种跳接：“跳接”分裂了思维和时空，把连贯的语言和思维分布在不连贯的场景，表现思维和环境的相对独立性，亦是一种新的表现形式。
例一：49’50” 二人在屋里，站在镜子边谈话，突然变成穿好衣服躺在床上的画面，而对话是连续的。
例二：1’45” 开篇男主人公开车的主观镜头，一直在变换道路，而哼的歌曲是连贯的。
例三：24’00” 和女主人公谈话的美国人说话时，机位大致不变但能发现人物不在原处，背景是街道很容易看出人群的变化。说话依旧连贯，虽然口型没对很准。

第二种跳接：类似于不连贯的剪辑，即剪去了衔接部分，使得情节的连接很突兀，但依旧可以通过联想辨识。
例一：4’45’’ 枪杀警察的那一段，剪去了警察靠近男主人公、隐藏在树林中的镜头，剪去了男主人公反跟踪警察的镜头。（造成了一些观众的误读）
例二：7’00” 男主人公去找女主人公，之后几个镜头场景一直在变换，但没有交代他是怎样进入或离开某个场景的，而是直接跳入这个场景。（造成了视觉上的不习惯，根据主人公做的事情不同，想了下才明白场景变到了哪里）

2011-10-2