与妻子和孩子住在纽约的法国移民 Teri Coulter 经营着一家古董店。他有一个奇怪而疯狂的爱好，就是用相机随意拍摄周围的东西。他的表弟是一位涂鸦艺术家。在后续的拍摄中，特里被街头艺术深深吸引。他开始四处走访街头艺人，半夜拍他们的涂鸦，但其中有一个大人物。总是很难找到，那就是英国最著名、最神秘的涂鸦大师——班克斯。然而，一次偶然的机会，特里得知班克斯要去美国举办艺术展，并借此机会在美国担任向导，并通过一次次的考验逐渐获得了班克斯的信任。小说中，班克斯似乎为他打开了一扇充满可能性的奇幻涂鸦之门，特里甚至放弃了正常的工作，投身于涂鸦艺术，他的整个人生轨迹也发生了转折…… 骨头猫：我不太懂艺术，但还是看到导演班克斯对当代艺术商业化的讽刺。这是一部你不能从看纪录片的角度看的纪录片，以艺术的名义换取名利，完全可以用电影中的主角特里来形容。毫不夸张地说，特里只是一个有拍照习惯的平庸之人，甚至有点头脑简单。一碗面茶：成功无非是天赋和机会。摄影师出身的画家特里巧妙地利用了这两点，然后是否真的成功，最后那一句“LifeisBeautiful”的倒墙就是最好的诠释

这片子很搞，前半部分看得我振奋得想要马上画家里的墙，到了后面就心灰意冷，觉得自己也特庸俗。

我在想，如果我当时在LA，估计也会去看Life is Beautiful的展览，也会在现场庸人自扰地凝视某个换了脸的梦露，然后激动地和朋友探讨。

这片子其实是Bansky以纪录片的形式表达的艺术声明——大体意思就是，不懂艺术就不要瞎掺和（他本身的表述很委婉）。

我是看完片子才知道导演是Bansky，而且之前也不知道这个大名鼎鼎的街头艺术家。但我的确被他的“乘着气球的女孩”和“墙外海滩蓝天”的作品给震撼了。他的作品已经超越了一般街头艺术的小打小闹、自我陶醉，他的讽刺都带着很浓重的人文关怀。

当影片进展到苏富比的拍卖现场时，观众能更强烈地感受到他（和其他一些街头艺人）的力量——他们的讽刺，竟然已经延伸到了一流拍卖行的拍场，延伸到了千万富翁和收藏大家的屋子里。而与此同时，这些艺人仍然保持着冷静的头脑，凌驾于这一切之上。

这个时候，影片急转直下，呈现出Theirry精心剪辑出的超长预告片和他自己的街头艺术作品。说实话，稍微头脑清醒的人都能看出他那部电影作品有多糟糕，而在镜头中出现的一系列所谓他的街头艺术中，我也没有看到一件有创意的、让我震撼的。在Bansky的对比下，Theirry的作品显得尤其糟糕得可笑。

（Bansky的目的达到了，他才是真正的Mister Brainwash，他也要通过这个片子发泄一下。同时，但我也对自己的独立思考能力有信心。）

可是Theirry成功了。他的展览从最初计划的几天一直延长了两个月。无数的媒体采访，无数的“艺术爱好者”在关着的展览大门外等待，看过展览的人更是大言不惭：“我们需要更多这样有创意、让人振奋的艺术作品。”

郁闷了。艺术是什么？是卖出去的门票？是媒体上的几篇专访？还是人们的口碑？如果有些人喜欢米开朗基罗的艺术，有些人喜欢Bansky的艺术，当然还有些人有权利喜欢Theirry的。

标准和口碑都是人为的。秀才和兵讲不清道理，Bansky和Theirry也不可能比出个结果。

所以，只能减少冲突。你走你的阳关道，我挤我的独木桥。实在不爽了，顶多骂一句：“他只是个碰巧拿着摄像机的神经病。”Bansky在镜头前说得很冷静。但当他第一次得知Theirry的展览大获成功的时候，估计就说得没这么平静了。

话说回来，这根本不是个问题。好电影没票房、俗电影大卖的事儿多得人们都麻木了——艺术和口碑本来就是两回事，它只和正在享用的人发生关系。

今晚我就给大卫ps上一条网眼裤。有人喜欢很好，但我不会觉得这是艺术。如果我自认自己也是艺术家了，那我就和Theirry一样是个暴发户。

ps. 我绝对在罗马看到过space invader的作品，就在梵蒂冈附近。