最近，由黄轩、陈赫、杨采钰、李溪芮等人主演的《瞄准》，有一位戏份多但演技差的女主角——欧阳湘灵。

目前，这部剧更新到了20集，欧阳湘灵就被观众骂到了20集。

真的不能怪观众。

实在是欧阳湘灵的人设太不讨喜了。

为免有些网友没有看过这部剧，小七先简要介绍一下剧情。

《瞄准》讲述的是1949年6月份，我党解放了松江，但是国民党并不甘心失败，派出了军统头号杀手组织“水母暗杀组”来搞破坏的故事。

三年前，“水母暗杀组”有两个王牌杀手组成，一个是代号“水母”的池铁城（陈赫饰演），一个是代号“牧鱼”的苏文谦（黄轩饰演），但池铁城为了完成任务，竟然欺骗苏文谦，使他亲手杀死了自己的救命恩人，也是最好的朋友杨之亮。

这之后，苏文谦与池铁城决裂，并退出“水母暗杀组”，之后化名为“曾思过”，在码头卖木雕像，过着平凡人的生活。

三年后，“水母暗杀组”由池铁城和他的徒弟们组成，这一天，我党发现“水母暗杀组”成员叶冠英要在码头与人接头，提前设好埋伏，却被叶冠英发现，之后，叶冠英以小孩为人质，在码头摆摊的苏文谦，发现“水母暗杀组”将对叶冠英灭口，为了不伤及无辜的小孩，无奈之下，提前用弹弓破了“水母暗杀组”的局。

但苏文谦也进入了松江公安局的视线。

而女主欧阳湘灵则是杨之亮的爱人，当年“水母暗杀组”要刺杀同盟会元老秦鹤年的情报，是由她亲自交给杨之亮的，这也导致了杨之亮决心代替秦鹤年去演讲，最终死在了苏文谦的手上。

杨之亮死之后，欧阳湘灵一直在研究“水母暗杀组”，得知苏文谦很有可能就是刺杀了杨之亮的“牧鱼”，主动请缨前来帮助专案组破案。

欧阳湘灵到专案组来，有利有弊。

好的一方面，是在她的审讯下，化名为曾思过的苏文谦很快就迫于压力，默认了自己是苏文谦的事实。

坏的一方面，是她太情绪化，而且对苏文谦有着极大的偏见，专案组每每被她带到了沟里，破案的方向差点就偏离了十万八千里。

而且，观众烦她的是，是并没有看到她自己有多大的本事，只看到了她动不动就拿死去的杨之亮说事，可以说杨之亮是她无往而不利的外挂，以至于连反派池铁城都吐槽说：“讨完我搭档的债还不够，利滚利地滚到秦鹤年头上了。”

还有就是，饰演欧阳湘灵的杨采钰的演技，非但没有给这个角色加分，还让观众更讨厌她了。

杨采钰的演技有多烂？

我们从她的三场情绪戏里来分析分析。

第一场情绪戏，是她利用杨之亮的死来审讯苏文谦。

这场戏，审讯的欧阳湘灵因为要逼“曾思过”承认自己是“苏文谦”，不得不对着苏文谦讲述杨之亮死的过程，深爱着杨之亮的她，在撕开伤口的这一瞬间，有内疚、有痛苦、有愤怒……，情绪应该是非常复杂的。

但是她的表现，只能说是情绪激动（摇头晃脑）地念台词？

反观跟她演对手戏的黄轩，情绪戏的层次就丰富多了。

面对欧阳湘灵的误解，刚开始他还低声地辩解，说也许凶手是去看望，是去忏悔。

在欧阳湘灵不听他辩解，只咄咄逼人地逼问他的时候，内疚使他流泪、低头，双手双脚发抖。

然而欧阳湘灵一再地刺激他，他不想听：“别说了”，可欧阳湘灵并没有停的打算，他忍无可忍，爆发出来：“别说了！”

老实讲，这一场戏，因为编剧的关系，黄轩的戏份更容易让观众代入，确实是加分的那一个。

第二场情绪戏，两个人的位置对调了。

苏文谦对欧阳湘灵产生了误解，同样是逼问对方，大家可以看出来，黄轩表演的情绪是层层递进的，比之前杨采钰念台词的表现好多了。

这一场戏，欧阳湘灵变成了被误解的这一方，按理说，她加分的机会来了。

可杨采钰是怎么表现的呢？

面对苏文谦的误解，她疑似翻了一个白眼，再一转头，望着远方。

被误解了的第一反应不应该是想着辩解吗？

这转头是什么操作，就好像很不耐烦似的，感觉她的内心OS是：你无理取闹你的，我完全不想跟你一般见识。

在苏文谦指责她利用杨之亮的时候，欧阳湘灵说：“你怎么说话呢？”

“你怎么说话呢”，我们试想一想，在什么场景下会说到这句话？

父亲训儿子：“你怎么跟爷爷说话呢，要尊重长辈。”

领导训下属：“你怎么对顾客说话呢，客户就是上帝懂不懂？”

欧阳湘灵这居高临下的态度，就好像苏文谦还是她审问的犯人似的。

接着面对苏文谦说“你真的在意杨之亮的死吗，你只会拿杨之亮的死来做交易”的质问，她很愤怒，轻微的摇了摇头，低声说：“你太过分了”。

而不知情的苏文谦，还在一而再地刺激她，她有一个用力握拳的动作，看得出来，是在控制情绪。

然后爆发：“够了，你知道你说的什么话吗？”

后半段愤怒、握拳的情绪是对的，不过，爆发的戏还是突然了一些，层次感不丰富。

我们来看第一场情绪戏，苏文谦的爆发戏是怎么处理的。

苏文谦在爆发之前，先低声说了一句：“别说了”（角色在求饶，演员在铺垫），但是欧阳湘灵仍然咄咄相逼，所以，苏文谦就大吼了一声：“别说了”。（观众是有预料的，很容易代入）

杨采钰的表演，很程序化，该哭哭，该爆发就爆发，可是，她的表演缺少细节，呈现出来的情感很弱，不真挚，自然也就打动不了观众。

第三次的情绪戏，是欧阳湘灵跟秦鹤年打电话的时候。

为了能见到犟老头秦鹤年，欧阳湘灵只能借着杨之亮的旗号给秦鹤年打电话，为了让秦鹤年知道她是谁，她给秦鹤年背了一首诗，这首诗，是杨之亮写给欧阳湘灵的，是他们美好爱情的象征，按道理说，她背的时候，表情应该有怀念，甜蜜，难过……，很复杂。

可欧阳湘灵的表现呢？

反正小七是不能从她的脸上看出什么来。

我们再来看跟他演对手戏的，饰演秦鹤年的林栋甫。

当他回想起来，电话那头是杨之亮的爱人，先是不可置信地问：“是你，真是你？”

平复了一下心情，向她解释：“之亮出事以后，我一直在找你，到处打听，就是没有消息。”

听到欧阳湘灵要跟他见面，先是说派人去接他，但马上就改口，说自己要亲自过去。

就算知道欧阳湘灵是他不想打交道的共产党，就算知道欧阳湘灵要带两个他讨厌的人来，他虽然极度不愿意，但仍然答应了见面。

也是短短几分钟的戏，一个念着死去的下属，为了见下属的爱人，可以打破自己的原则的、重情重义的形象就建立起来了。

林栋甫的演技真是好，特别是他的台词功底，那充沛的情绪情感，能让网友一秒钟入戏，而在他的对比之下，跟他演对手戏杨采钰的台词，就……弱爆了。

没有对比就没有伤害，正所谓，不怕你演技烂，就怕你演技被吊打。

这也是那些戏份少但演技好的配角让人印象深刻，风头甚至会盖过主角，戏份多但演技差的主角只会让观众疯狂吐槽的原因吧。

所以，戏差的演员接到主角的戏是好事吗？

如果是在烂剧里当主角，大家看完了吐槽完了也就算了，毕竟观众也不想自虐，明知道烂还要去重看；

但如果是在经典剧里当主角，观众每重看一遍就吐槽一遍，简直就像是钉在耻辱柱上。

所以，建议那些演技不过关的演员，还是好好去演个配角，磨炼一下吧。

大家觉得呢？